The Constant Nymph, uno dei migliori film muti britannici, narra la storia di Lewis Dodd (Ivor Novello), giovane compositore trasferitosi in Tirolo a vivere con l’anticon­formista famiglia del suo mentore musi­cale, che però muore obbligando le figlie a cavarsela da sole nel clima estraneo e soffocante della borghesia londinese. Al contrario della libertà offerta dagli spazi aperti delle montagne austriache, i cupi e stucchevoli salotti cittadini opprimono gli spiriti liberi di Tessa (Mabel Poulton), la figlia più giovane, e di Lewis, avventa­tamente sposatosi con la cugina di Tessa e ora vittima delle ambizioni sociali della moglie. Tessa e Lewis trovano consolazio­ne nella comune e appassionata aspirazio­ne alla libertà, che si esprime pienamente nell’esecuzione della sinfonia romantica di Lewis e nel loro tragico tentativo di sot­trarsi all’inevitabile. Questa progressiva sensazione di ‘accerchiamento’ dà l’im­pressione di un film diviso a metà, ma si tratta di un effetto intenzionale, descritto nei dettagli in una sceneggiatura conser­vata dal BFI. Da questa possiamo intuire qualcosa del contributo di Alma Reville, che consistette innanzitutto nell’adatta­mento del celebre romanzo e opera teatra­le di Margaret Kennedy e poi nell’organiz­zazione della continuity. La sceneggiatura ci dice che le ambizioni di Alma a propo­sito della sequenza sinfonica, durante la quale la musica avrebbe dovuto evocare sullo schermo le immagini dell’idillio al­pino, furono frenate dagli appunti a mar­gine del coautore Angus McPhail, proba­bilmente per tagliare i costi. Può apparire strano che il lavoro di Alma Reville fosse soggetto a controlli, ma va ricordato che perfino il regista Adrian Brunel lavorava sotto la supervisione dei cauti produttori. La sceneggiatura fu attribuita alla stessa Margaret Kennedy e a Basil Dean, che aveva collaborato all’adattamento teatrale del romanzo.