Realizzato alla Shochiku, fu il primo lungometraggio sonoro giapponese a ot­tenere sia l’esplicito elogio della critica che un vasto successo commerciale. Era un contributo al genere allora popolare del nansensu-eiga (‘cinema nonsense’), orientato prevalentemente verso una co­micità slapstick. L’innovativa valorizzazio­ne del nuovo mezzo espressivo, compreso un uso ingegnoso del suono fuori campo, contribuì a fargli ottenere il primo posto nella classifica dei migliori film dell’anno stilata dai critici di “Kinema Junpo”. È significativo che la trama ruoti attorno al suono, aspetto sottolineato dal titolo prov­visorio, Tonari no zatsuon [Il rumore della porta accanto]. Uno scrittore alle prese con un blocco creativo viene ulteriormen­te distratto da alcuni rumori, compresa la musica jazz che giunge da una casa vici­na, e cerca di farli cessare.
Benché Gosho si dedicasse alla regia dal 1925 e avesse già diretto trentotto film, questa è la sua prima opera a essere so­pravvissuta. Essa mostra il brio e la levità che caratterizzano i suoi film realizzati per la Shochiku durante gli anni Trenta, ma Arthur Nolletti Jr. loda anche “la solennità e il realismo” che permeano la commedia e la “sottile” descrizione di un matrimo­nio tradizionale giapponese.
Come in molti film giapponesi degli anni Trenta, la trama ruota attorno al contra­sto tra due donne: la moglie del protago­nista, schiva e vestita con il tradizionale kimono, e la moga, la ‘ragazza moderna’ occidentalizzata e provocante. Il contrasto è evidenziato nel titolo del film, con il ter­mine tradizionale nyobo (moglie) scritto in caratteri kanji, di origine cinese, mentre madamu (‘signora’) è scritto con il sillaba­rio katakana, usato per traslitterare parole straniere. Altro aspetto interessante, la moga è associata con il film sonoro, non solo attraverso il suo amore per il jazz ma anche attraverso un manifesto del film di Hollywood ‘integralmente parlato’ Mada­me X (1929) che si intravede su una pare­te. I due pezzi musicali del film, The Age of Speed e Speed Boy, evocano anch’essi la modernità e uscirono su disco in occa­sione del lancio del film.
Il film fu girato con il cosiddetto ‘sistema doppio’, che si contrapponeva al ‘sistema singolo’ utilizzato dalla Mina Talkie. Per registrare il suono separatamente dal­le immagini veniva usato un registratore ottico, ottenendo un negativo sonoro ol­tre a un negativo delle immagini. Questo procedimento era destinato a diventare la norma nella produzione cinematografica. Gosho seppe superarne i limiti, come la necessità di far eseguire la partitura del film durante le riprese da un’orchestra fuori campo. Il regista continuò a esplora­re le possibilità del sonoro in chiave comi­ca con due film successivi, Hanayome no negoto [La sposa parla nel sonno, 1933] e Hanamuko no negoto [Lo sposo parla nel sonno, 1935], anche se come molti suoi colleghi alternò fino alla metà degli anni Trenta film sonori e muti.